InstrumentUM2022, N. 2

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https://hdl.handle.net/10201/135244

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La improvisación y la metodología IEM en los inicios del aprendizaje instrumental. estudio de caso
(InstrumentUM, 2022) Vicente Marín, María Gertrudis
El aprendizaje de un instrumento musical implica, además de una preparación técnica, un conocimiento del lenguaje musical para que dicho aprendizaje sea completo. Ante la separación existente entre el componente técnico y la comprensión del lenguaje durante el aprendizaje de un instrumento, la Metodología IEM permite llevar a cabo el desarrollo de una interpretación basada en la comprensión de la música. Esta comprensión facilita al intérprete poder expresarse con una mayor libertad, basándose en la herramienta del análisis y utilizando el oído como parte activa del proceso. En este aprendizaje, resulta pertinente secuenciar de manera adecuada una serie de actividades que permitan este desarrollo. Para ello, se han diseñado ejercicios basados en esta metodología destinados al primer curso de la asignatura de piano, tomando como referencia la puesta en práctica con un alumno real de este nivel, a fin de que puedan servir de ayuda a quienes deseen poner en práctica esta metodología en su aula.
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Interruption para Oboe, Fagot y Piano
(InstrumentUM, 2022) Syroyid Syroyid, Bohdan
Es una pieza de dos minutos de duración compuesta en abril de 2020. Interruption presenta una forma rondó con una breve introducción y una coda ampliada. En el plano métrico, destacan los continuos cambios de compás que contienen patrones rítmicos insistentes y contrastes abruptos. El desarrollo del material musical se produce a través de pequeñas variaciones rítmicomelódicas de módulos que se repiten en bucle. En las secciones A, la escritura es predominantemente homofónica con breves silencios que cumplen una función rítmica e interruptiva. Por su parte, B se caracteriza por una textura de melodía acompañada con un flujo continuo de semicorcheas al piano. Esta sección presenta un silencio interruptivo que separa la intervención del oboe y el fagot. La coda conduce por reiteración la textura musical a un punto culminante que es progresivamente disuelto con una reexposición de la introducción.
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La corneta. introducción y tipos
(InstrumentUM, 2022) Fernández Martínez, Cristóbal
La corneta es un instrumento de viento metal cuya presencia se ha vinculado a dos contextos muy concretos: la Semana Santa y el mundo militar especialmente asociado a distintos toques de avisos. Si bien, su uso más musical se encuentra sobre todo vinculado a las Bandas de Tambores y Cornetas. Esta investigación tiene como objetivo identificar y describir los tipos de cornetas existentes realizando así un acercamiento tanto a las características técnicas como al ámbito que alcanza cada uno de los tipos descritos. Para ello, se ha realizado un estudio cualitativo de carácter descriptivo donde se profundiza en distintos aspectos tal como el ámbito o las distintas partes que las constituyen. Así pues, se ofrece un recorrido por las cornetas de uno, dos y tres pistones profundizando en las distintas partes. La distinta mecánica de cada una de las cornetas descritas hace que posean un distinto ámbito a causa de sus características estructurales.
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Tocata para piano de Myroslav Skoryk. aspectos técnicos e interpretativos
(Instrumentum, 2022) Zhebrun Maletina, Iryna
Mediante la realización del presente trabajo se ha pretendido descubrir y analizar la Tocata para piano solo del compositor ucraniano Myroslav Skoryk. Esta obra de gran valor estéticomusical es muy poco conocida en España en la actualidad. En el texto se mencionan los trabajos existentes sobre las obras para piano del compositor y se han descrito todas las dificultades de la pieza a través del análisis estilístico y técnico-interpretativo. Se ha determinado el método para abordaje de la Tocata a través de propia práctica interpretativa que incluye algunas resoluciones de la digitación, propuestas de las disposiciones en los pasajes de un único diseño, tipos de pedalización, tipos de articulación, tipos de toques y resoluciones de agógica entre otros y se ha realizado una particular propuesta metodológica para la memorización del episodio Meno mosso de la obra. Este trabajo es del ámbito de la investigación performativa y se ha realizado sobre la propia práctica interpretativa de la investigadora.
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Instrumentos musicales y otros materiales del modelo Crescendo
(InstrumentUM, 2022) López Martínez, Daniel; Mateos Martínez, Juan José
Desde comienzos del siglo XXI, son numerosas las nuevas corrientes pedagógicas que reclaman un cambio en la educación situando al discente como principal protagonista del proceso de enseñanza-aprendizaje. Aunque dicho argumento surge durante el siglo pasado, las nuevas tendencias no solo abogan por situar al alumnado en este contexto, sino que también pretenden enseñar desde el cerebro del que aprende y dotar de un enfoque lúdico como recurso esencial a estos métodos activos. El modelo Crescendo surge como una alternativa a la enseñanza musical temprana a través de la teoría del aprendizaje musical de Edwin Gordon. La audición, la exploraciónn sonora, la voz, así como los elementos más primarios de la música, ritmo y melodía, dan a través del juego un nuevo sentido a la enseñanza musical. Este estudio profundiza en los instrumentos musicales, así como en otros recursos materiales, objetos no instrumentales, pero que se emplean con un sentido musical en su concepción más amplia, favoreciendo el desarrollo de las clases a través del método Crescendo creado por Daniel López Martínez, con el único objetivo del aprendizaje consciente de la música.
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Trompetas de aspiración. introducción y ejemplos en América Latina
(InstrumentUM, 2022) Civallero, Edgardo
El artículo presenta una breve aproximación a las trompetas de aspiración, una categoría de aerófonos poco conocidos y difundidos, pertenecientes a la familia de las trompetas naturales y con presencia entre pueblos indígenas de Eurasia y las Américas. El texto, basado en una amplia revisión documental, provee definiciones organológicas, realiza un breve recorrido por los instrumentos euroasiáticos, y se concentra particularmente en describir, de manera somera, los tres ejemplos de este tipo de aerófono identificados en América Latina: el toxacatl de México, la trompeta de los Aché de Paraguay y el ñolkiñ de los Mapuche de Chile. Dado el evidente retroceso que han sufrido tanto esos tres instrumentos como sus repertorios, se concluye que una mayor investigación y, sobre todo, una adecuada divulgación de sus sonidos y posibilidades, podrían servir de ayuda para su supervivencia a largo plazo.
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Suite Literaria para Quinteto de Metales y Percusión
(InstrumentUM, 2022) Ibáñez Barrachina, José
Esta suite para quinteto de metales y percusión (3 toms: agudo, medio y grave) está inspirada en textos de la literatura española. Cada uno de los cuatro tiempos de los que consta la obra están escritos a partir de la lectura de El cantar de mio Cid (Anónimo c.1200), Don Quijote de la Mancha de Miguel de Cervantes Saavedra (1605), A una nariz de Francisco de Quevedo (1647) y Canción del pirata de José de Espronceda (1835). Para cada movimiento se han utilizado diferentes técnicas compositivas recreando el ambiente de cada una de las épocas en las que están escritos los textos originales o aludiendo a su contenido. Sirva como ejemplo el tercer movimiento Érase un hombre a una nariz pegado donde la música imita el tono jocoso e incluso satírico del poema de Quevedo.
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Quartetto no. 2, para Cuarteto de Cuerda
(InstrumentUM, 2022) Cano Palomo, Alejandro
La obra se estructura en base a dos materiales principales, que actúan como antagonistas entre ellos durante el discurso musical de la partitura. Estos son los conceptos de nota tenida y glissando. La forma de la obra obedece al intercambio entre secciones donde predomina uno de los dos materiales principales, que a lo largo de la partitura se presentan en distintas versiones de sí mismos. En el plano armónico, de carácter espectral, las cuatro secciones se desarrollan sobre la serie de armónicos de Do, Sol, Re y La, la afinación de cada una de las cuatro cuerdas del violonchelo.
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Editorial: Sonando por Ucrania
(InstrumentUM, 2022) López Melgarejo, Alba María

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