Browsing by Subject "Visualidad"
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- PublicationOpen AccessCasos de estudio sobre la fenomenología de la visualidad en el arte contemporáneo(2011-02-15) Segura Cabañero, Jesús; Facultad de Bellas ArtesLo glocal asume una cierta internacionalidad de los lenguajes fusionados a la simbología local, produciendo otros espacios de representación, cuyas características principales son el arraigo y el extrañamiento. Así, el paradigma de esta situación lo encontramos en México y en su conceptualismo de lo cotidiano, desarrollado por artistas como Orozco, Alÿs y Margolles como casos de estudio. Pero también hay una dialéctica mediática de fractura-adaptación de los imaginarios a la hegemonía dominante, explorada por artistas como Alfredo Jaar. La puesta en cuestión de sus trabajos nos dará un acercamiento mucho más fidedigno a las cuestiones objeto de estos casos de estudio, que toman en cuenta el debate entre ética, política, visualidad y espectador emancipado.
- PublicationOpen AccessEje temático 5.- Visualidad gore. Las fotografías de Fernando Brito en la “Guerra contra el narcotráfico” en México(2020-06-18) Gutiérrez Galindo, Blanca; Universidad de MurciaRESUMEN El saldo de la esteategia de seguridad del ex presidente de México Felipe Calderón y continuada por el actual presidente, Enrique Peña Nieto fue hasta el año 2015 de más de 150 mil muertos y treinta mil desaparecidos, además miles de personas desplazadas. Igualmente, resultado de esa estrategia podemos hablar de la aparición de una visualidad que, en términos de Sayak Valencia, podríamos calificar de gore. Se trata de una visualidad que se solaza en la espectacularización de la crueldad y la muerte, y que ha sido cultivada a través de los medios de comunicación y el internet mostrando la militarización de vastas zonas del territorio nacional y la violencia provocados por “la guerra contra el narcotráfico” como una realidad necesaria. Fernando Brito, Mauricio Palos o Livia Corona Benjamin, entre otros fotógrafos discuten esa condición supuestamente necesaria de la realidad mexicana actual a través de la fotografía. El objetivo de la ponencia es mostrar el caso del fotogáfo Fernando Brito, específicamente la fo rma en la que usa las imágenes que él mismo produce como fotoreportero de la llamada guerra contra el narco para disputarle al gobierno y a los grupos delincuenciales la hegemonía visual. Los argumentos se desplegarán a través del análisis estético e iconográfico de las obras en el horizonte de lo que Sayak Valencia ha definido como capitalismo gore y episteme de la violencia. Valencia sostiene que la violencia se ha convertido en la episteme global que ha generado una suerte de giro discursivo, es decir, un horizonte de sentido y referencia que permite comprender la realidad actual. Es este un horizonte que han creado “fisuras en los pactos éticos occidentales y en la aplicabilidad del discurso filosófico occidental ante las condiciones económicas, sociales, políticas y culturales del mundo actual” (Valencia, 2016: 39) Los resultados de la ponencia serán una argumentación en torno al carácter problemático de las estrategias y posicionamientos de Fernando Brito frente a la disputa por la construcción del significado de la realidad en el México actual y el papel que ella desempeña el imaginario del capitalismo gore.
- PublicationOpen AccessEngarces del término precariedad con las nociones estéticas de visualidad, relacionalidad y liminalidad(Murcia: Servicio de publicaciones de la Universidad de Murcia, 2018) Cancio Ferruz, Arturo; Vegas Moreno, NataliaEn los últimos tiempos, el término precariedad ha adquirido una notoria centralidad en innumerables circuitos discursivos, siendo uno de ellos el del arte contemporáneo. Así, en determinadas prácticas artísticas y, en consecuencia, en los procesos dialécticos de aproximación a las mismas, se vienen planteando tanto dispositivos formales como estrategias conceptuales, para abordar y cuestionar el fenómeno de la precariedad. En este texto, analizamos de manera crítica algunas de las ideas formuladas en torno a la cuestión de la precariedad en arte contemporáneo, más concretamente relacionadas con las nociones de visualidad (Ross, 2008), relacionalidad (Bourriaud, 2009) y liminalidad (Van Gennep, 2008). De este modo, examinamos principalmente de que maneras se vinculan, en las tres perspectivas teóricas propuestas, los aspectos artísticos y los ético-políticos del hacer en arte, con el fin de localizar aquellas proposiciones que más se acerquen a una idea de equilibrio en la producción ético-estética de la precariedad (Gielen, 2015). Encontramos que, mientras en las concepciones vinculadas a la visualidad y la relacionalidad prevalecen los aspectos puramente artísticos, con respecto a los ético-políticos, la liminalidad pone en cuestión de manera radical cualquier consenso sistémico y jerárquico de las instituciones sociales, debido a su carácter antiestructural (Diéguez, 2009).
- PublicationOpen AccessLa representación de las pintoras en la prensa del primer franquismo. El caso de Menchu Gal(Universidad de Murcia. Servicio de publicaciones, 2020) Lekuona-Marisca, AneEl artículo analiza la representación de la pintora Menchu Gal (1918-2008) en los medios de prensa del primer franquismo (1939-1959). A través del análisis de diferentes ejemplos se estudia cuál fue la posición de las mujeres en aquel sistema artístico, la importancia que tuvo la representabilidad de las mismas en este hecho, así como las diversas estrategias desarrolladas, en este caso por Gal, para negociar la posición de “mujer artista”.