Browsing by Subject "Literatura española"

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    Breve contextualización de la transposición cinematográfica de Celia de Borau
    (Murcia: Universidad de Murcia, Editum, 2018-02-05) Mérida Donoso, Jośe Antonio
    El presente artículo supone una contextualización de Celia, tanto de la obra literaria de Elena Fortún como de la serie televisiva de Borau, indagando en los motivos y maneras, el contingente y contenido literario y cinematográfico de una de las obras más importantes de la literatura juvenil española. Para ello se aboga por un modelo de análisis textual abierto, con el fin de incitar relecturas que permitan una mejor adecuación en historia de la literatura y el cine español.
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    Imagen femenina en la literatura española del último tercio del siglo XIX : de Benito Pérez Galdós a Emilia Pardo Bazán
    (Universidad de Murcia, 2019-01-09) Gutiérrez García, Ángeles; Pérez Sánchez, Manuel; Escuela Internacional de Doctorado
    Esta tesis aborda el lenguaje estético de la moda y de la imagen que proyecta la mujer a través de sus elementos distintivos; la fuente principal será la literatura española de la Restauración: desde las novelas contemporáneas de Galdós hasta la narrativa de Emilia Pardo Bazán. Tienen cabida asimismo, otras obras de importantes autores, tales como Leopoldo Alas, Clarín, el Padre Coloma, o Juan Valera, Octavio Picón o Palacios Valdés.Se han determinado aspectos referentes al ornato, la belleza, la expresión suntuaria, el habitus y costumbres relacionados con las distintas clases sociales, todo ello imbricado en unas coordenadas sociales, antropológicas, culturales e históricas específicas.La definición y clasificación de diferentes tipos femeninos a través del vestido y de su entorno privado y doméstico han constituido una clave fundamental en este estudio, así como el fenómeno de la moda y sus débitos a la tradición y a los influjos foráneos. El término moda , su concepto y significado, es un sugestivo fenómeno que desde la antigüedad aparece en la literatura, que en sí constituye una importante fuente documental, un punto de referencia indiscutible desde la “Biblia”, “La Odisea”, la “Geografía” de Estrabón, los “Cantares de Gesta”, hasta la narrativa contemporánea; todo ello ofrece un muestrario completo de cómo se vestían los hombres en determinados momentos históricos. Una amplia recopilación de elementos suntuarios y de gala, vestimentas y fórmulas decorativas en torno al adorno personal, trascienden al historiador y estudioso que accede así a una base de datos imprescindible. Desde el Iluminismo, las corrientes clasicistas y prerrománticas apostaron por un determinado modelo estético configurado a través de las Poéticas de lo pintoresco y de lo sublime aunque ambas tendencias adoptarían posturas diferentes con respecto a la Historia; Winckelmann y Lodoli establecen rígidos y condenatorios principios, pero el Romanticismo histórico en el primer tercio del XIX, viene a reforzar el sentimiento de lo concreto, de la historia más enraizada y cercana al hombre. Es, precisamente, a lo largo del siglo XIX cuando la mujer comienza a integrarse en la vida pública y a formar parte activa de la historia; la Revolución Francesa marcaría un hito en cuanto a la actitud de la mujer con respecto al mundo que le rodeaba, la Revolución Francesa descubriría también que las mujeres pueden ocupar un lugar en la sociedad y en la vida política, fuera del ámbito estrictamente privado. Y en su espacio doméstico también la mujer es objeto de observación por parte del hombre; la retrata, no sólo a través de las artes plásticas, sino también por medio de la narrativa. Muchos son los títulos de obras literarias que llevan un nombre de mujer, muchos los argumentos que tienen como protagonista a la heroína: la mujer como símbolo, objeto de categoría estética, fenómeno observable desde el punto de vista médico o psíquico, la mujer como elemento social, su proyección a través de la imagen física: rasgos, ropajes o actitud…Toda la centuria reflexionará sobre la fascinación ejercida por la mujer y ella será protagonista absoluta de su drama. Desde la sublimación de un ideal hasta la inserción de la mujer en las realidades sociales del momento, la literatura acrisola los deseos, pasiones y frustraciones de la propia mujer. La evocación de la vida cotidiana, los repertorios suntuarios, la permanencia de la tradición en el vestir y el decoro en la mujer se yuxtaponen a un entorno histórico y cultural, a veces hostil, en el cual el ángel del hogar se rebelará bajo distintas fórmulas.
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    La palabra en plenitud de Salvador García Jiménez
    (Universidad de Murcia, 2023-06-01) Espín López, María Josefa; Díez de Revenga Torres, Francisco Javier; Facultades, Departamentos, Servicios y Escuelas::Escuelas::Escuela Internacional de Doctorado
    La investigación ha demostrado la palabra en plenitud en la literatura de Salvador García Jiménez en el siglo XXI, que es consecuencia del dominio de un estilo narrativo propio reconocible por los lectores y por la crítica especializada. El compromiso personal del autor con la creación libre e independiente, y el intento constante de renovación de las formas narrativas clásicas: la novela histórica, la biografía novelada, el diario novelado y el ensayo, suponen la culminación de los intereses intelectuales del autor. Otros aspectos del estudio explican la utilización de mecanismos discursivos como el perspectivismo, el tiempo y el modo, que conviven en la obra junto a las reflexiones explícitas de García Jiménez sobre su proceso creativo y que cautivan al lector cómplice mediante comentarios sobre la historia y sobre el propio universo narrativo. El efecto se consigue mediante el uso de técnicas narrativas innovadoras que combinan lo histórico, lo biográfico y lo ficcional con los recursos de la intertextualidad e intratextualidad para conseguir la complicación episódica en la estructura de sus obras narrativas. El análisis en profundidad de su prolífica obra, revela la presencia de temas recurrentes como la injusticia y la desigualdad, la incomunicación y la soledad, la tristeza y el dolor, la búsqueda del amor y la ternura, la falta de libertad y la hipocresía, la solidaridad y la rebeldía, la venganza y la muerte. Una de las constantes es la preocupación por la identidad de los personajes del relato: los históricos, anclados en el pasado, que son prisioneros de sus recuerdos y de su historia, convertidos en mitos y símbolos universales; y los personajes comunes, desvalidos, marginados y oprimidos, que reflejan las miserias humanas y la esperanza idealizada, que son testimonio de la intrahistoria y la rebeldía social en espacios reales que se convierten en míticos. La primera fase del proceso de investigación ha consistido en la lectura crítica, el análisis y la contextualización de las obras seleccionadas, teniendo en cuenta el interés manifiesto de García Jiménez por la renovación constante de los subgéneros narrativos y la incorporación al relato de documentos históricos, jurídicos y literarios. La segunda fase se ha centrado en el estudio de la complejidad lingüística y literaria, la utilización de metáforas, imágenes, humor e ironía, la actualidad de los temas y el uso de elementos narratológicos como el tiempo (orden, duración temporal y frecuencia), el modo (distancia y perspectiva) y la voz (tiempo de la narración, niveles narrativos y persona) y, además, los personajes reales e históricos, la perspectiva del lector, la intertextualidad y la intratextualidad. Por último, la fase de síntesis recoge la redacción final de las conclusiones del estudio con las valoraciones críticas sobre la renovación de los subgéneros literarios, las técnicas narrativas, la actualidad de los temas, el estilo y asuntos tan personales como el plagio y la censura. Cumplidas las hipótesis iniciales del trabajo, comprobamos que la obra de Salvador García Jiménez muestra, en esta etapa de plenitud, que su visión de la existencia humana ha evolucionado hacia el lirismo y el intimismo simbolista, marcados por la ternura y la sensibilidad hacia el hombre desvalido que vive inmerso en espacios míticos. En conclusión, el estudio valora positivamente la voluntad de estilo, la complejidad lingüística en la expresión de las experiencias de personajes enfrentados a situaciones de tremendismo, que conviven con las vivencias propias de la rebeldía del autor ante las imposiciones de la censura y los casos de plagio en su literatura.